Танцевальные направления
Go-go танцоры – это танцоры, которые работают на «разогреве» на дискотеках. Go-go зародился в ранних 60-x, когда в одном популярном на то время ночном клубе Нью-Йорка женщины начали взбираться на столы и танцевать твист. Клаббершиы были одеты в топики и так называемых gogo boots (сапожки на низких каблуках), все выглядело красиво, создавало зажигательную атмосферу, так что владельцы ночного клуба приняли решение нанимать танцоров для развлечения посетителей.
Hip-hop – одно из ведущих направлений современных танцев, порожденное культурой большого города.
Основными элементами техники этого стиля являются «кач» тела, прыжки, падения, вращения и легкие акробатические движения. Весьма динамичный танцевальный стиль, сочетающий в себе акцентирование отдельных частей тела (головы, рук и ног) и элементы движений из повседневной жизни. А еще – мягкость, показная расслабленность, развязность иногда. Один из элементов хип-хопа – Trip-hop.
Танец модерн — одно из направлений современной хореографии, зародившееся в кон. XIX — начало. XX вв. в США и Германии. Термин «Танец модерн» появился в США для обозначения сценической хореографии, отвергающей традиционные балетные формы. Войдя в употребление, вытеснил другие термины (свободный танец, дунканизм, танец босоножек, ритмопластический танец, выразительный, экспрессионистский, абсолютный, новый художественный), возникавшие в процессе развития этого направления.
Cтиль Hip-Hop – New Style, Hip-Hop и берёт своё начало в Соединённых Штатах Америки. Базируется на нестандартных движениях в самых смелых сочетаниях с музыкой и основан на индивидуальности, экспрессии и креативности! Уличный стиль со своей пластикой и четкостью движений. Сочетание верхнего брейка, electric и старой школы Hip-Hop’а. является новейшим стилем.
New style – название условное. Точнее, это просто hip-hop на сегодняшней стадии его развития. «Новый стиль» вобрал в себя элементы множества разнообразных направлений – от popping’а, boogaloo и прочих funk- styles до рагги и модерна… Уникальная «широта» этого стиля дает танцору возможность, не ограничиваясь никакими рамками, рисовать своим телом все, что подсказывает ему музыка. Техничность, сюжетность, расслабленный кач, мягкие волны и четкие фиксации – вот то, что определяет уровень танцора. Но все же главное здесь – это индивидуальность, поэтому основная роль отводится именно импровизации, в которой танцор освобождает свое сознание и, доверяя пластике своего тела, создает собственный неповторимый стиль. Он – ведущая сила поколения, проникающая в сердца практически всех – от обычных людей до модельеров и режиссеров.
История самого R&B довольно коротка.
Танец R&B начал формироваться еще в конце 30-х годов, как следствие урбанизации жизни «деревенских» американских негров и концентрации их в гетто – специальных районах больших промышленных городов, где обособленно проживают представители различных этнических групп: негры, мулаты, метисы, пуэрториканцы, евреи, итальянцы, китайцы.
Стрит-Данс (street-dance), некоторые употребляют словосочетание «стритовые» танцы – это не какой-то определенный стиль, а множество различных стилей (хип-хоп, брейк-данс, хаус, RnB и т.п.), объединенных жизненным употреблением – их танцуют в ночных клубах (клубные танцы) и на улице (street-dance). Таким же собирательным является понятие эстрадный танец. По логике названия – это комбинирование стилей современного танца для сценического воплощения. Хотя, к сожалению, под таким названием часто можно увидеть танцы далеко не современные.
Арабский стиль. Стиль Саудовской Аравии.
Такой танец исполняется исключительно в домах. Представляет собой смесь различных восточных движений, включает очарова¬тельные движения головой и встряхивания волосами. В Саудов¬ской Аравии нет ночных клубов и профессиональных танцов¬щиц; это противоречит законам шариата. Не стоит придерживаться какого-то одного стиля или направле¬ния. Многоликий восточный танец позволяет проявлять фантазию, импровизировать, использовать в танце различные аксессуары: Цимбалы (сагаты), сабли, свечи, трости, шарфы, плетки, канделябры.
Афро-кубинские танцы (танцы Оришей и Пало, а так же афрорумба) – это еще малоизвестные на территории СНГ, но популярные в странах Латинской Америки и Европы танцы, сочетающие африканскую пластичность и раскрепощенность, испанскую грациозность и кубинский темперамент движений. И мы Первая, и пока единственная школа в Киеве и Украине, которая занимается активным развитием данных направлений (кроме афорумбы, которая более популярна и представлена в нескольких школах)не только через разовые занятия или шоу-номера, но и, главное, через собственно углубленное изучение их и обучение их основам других.
Стили ямбу и гуагуанко – два танца, положившие начало возникновению множества латиноамериканских и других социальных парных танцев. Исполняются в паре (мужчина/женщина), но не держась за руки, а рядом друг с другом. Т.е. в большей мере танец бесконтактный (в привычном понимании явления «парный танец»). Движения девушки в этих танцах очень пластичны, женственны и крайне сексуальны; мужчины же – напористые, ловкие, часто агрессивно-резкие с применением элементов акробатики.
Балет как совокупность формальных правил танца родился в Италии в шестнадцатом веке. (Слово «балет» произошло от итальянского слова, означающего «танцевать».) Балет имеет долгую и сложную историю. Вот ее краткое изложение, затрагивающее только наиболее важные события.
1581 год: при французском дворе Екатерины Медичи (жены Генриха II) представлен первый балет.
1681 год: в балете начали танцевать не только мужчины, но и женщины. 1708 год ? первый публичный балетный спектакль.
Бальные танцы — группа парных танцев, которые танцуются в специальных помещениях.
Спортивные бальные танцы делятся на 2 программы: европейскую и латиноамериканскую. В европейскую программу входят: медленный вальс, танго, венский вальс, медленный фокстрот и квикстеп (быстрый фокстрот). В латиноамериканскую: самба, ча-ча-ча, джайв, румба и пасодобль.
Бальные танцы пользуются огромной популярностью, по ним проводятся турниры по всему миру.
История и определение.
Буто — школа современного японского балета. Первый балет в стиле буто поставил Тацуто Хидзиката по роману Юкио Мисимы. В буто нет прыжков, подскоков, вращений. Подчас вообще нет никаких движений — простое сохранение положения, стойка или присед безо всякого видимого намерения когда-нибудь снова встать.
Седьмого июня 1976 года один нью-йоркский журнал опубликовал статью Ника Кона под названием: «Шаманские пляски в субботний вечер». Героем статьи был восемнадцатилетний Винсент из Бруклина, местный танцор с чувством стиля и своеобразной пластикой. Эпоха шестидесятых кончилась, и новое поколение подростков по-другому представляло себе поп-культуру.
Индийские танцы ibeaver (IndianDance) Искусство окрашивает повседневную жизнь, привнося новую энергию, оживляя праздники. В частности, это можно проследить на индийской музыке, танцах и кино. В основном музыка отражает индийские сказания и легенды, и еще – ритмы природы и зависимости от времени года. Индийские танцы так же уникальны, как и древние.
Крампинг (Krump) – это уникальный, не имеющий аналогов танец развился из движения танцующих клоунов Южного Централа Лос-Анджелеса, организованного знаменитым Клоуном Томми. К сегодняшнему дню крампинг (krump), полностью отделившийся от танцевания клоунов, представляет собой полноценный вид танцевального искусства с множеством стилей и, вопреки расхожему убеждению, не подразумевает использование клоунского грима.
Латина (латиноамериканские танцы): сальса, ча-ча-ча, меренге, пасадобль, джайв Этот сольный синтезированный стиль, основанный на движениях популярнейших танцев Латинской Америки, прекрасно подходит как для танцевания на вечеринках latino, так и для исполнения под нелатиноамериканскую клубную музыку.
Стиль: Социальный / латиноамериканский, клубная латина
Метр: 4/4
Темп: 128-160 ударов (32-40 тактов) в минуту
Основной Ритм: Быстро – быстро – медленно
Стиль Музыки: Высокий-темп лат.ам. музыки
Мамбо – сплав свинга и кубинской музыки создал восхитительный ритм, который превратился в специальный танец, горячий, острый и эротичный.
МЕРЕНГЕ зародилась на острове Испаньола, открытым Колумбом в 15 веке. Этот остров явил собой своеобразную точку отсчета всей испано-американской империи, которая распространилась на большей части Центральной и Латинской Америки. На протяжении веков к индейским племенам и испанским колонистам присоединялись мощные потоки африканских рабов. Это смешение этнических групп, традиций и культур породило весьма разнообразные танцы и музыку, среди которых меренга, вне всякого сомнения, одна из самых древних танцевальных форм.
Меренге и бачата, два ритма, зародившиеся в Доминиканской Республике, имеют между собой очень много сходства и столь же много различий. Оба жанра имеют народное происхождение, оба нелегко добились общественного признания и оба вышли за пределы своей маленькой островной родины, сделавшись жанрами интернациональными.
Милонга — это название южноамериканского танца, но также и танцевальный вечер, на котором танцуют танго, танго-вальс и милонгу. Также, в последнее время, на милонгах в Буэнос-Айресе и кое-где в Европе танцуют еще два танца: чакареру и кандомбе.
В музыкальном смысле милонга считается более быстрой предшественницей танго. Её записывают в такте 2/4- или 4/4.
Пало – это так же этнических африканский танец, истоками которых является культуры народности Банту и Йоруба. Быстрый, экспресивный танец с использованием амплитудных движений руг и ног, прыжков и активной работы плечевого пояса. Является исторической основой таких направлений как хип-хоп, крампинг и др. Выполняется как сольно так и коллективно.
Сальса- это клубный латинамериканский танец. В переводе на русский сальса это горячая многокомпонентная приправа. В сальсе смогли гармонично объединиться народные африканские танцы, кубинский фолькльор, а также бальные танцы и акробатика! Хорошо отдохнуть можно на многочисленных сальса -дискотеках в г.Киеве. Вы сможете хорошо проводить время на сальсатеках уже через 1-2 месяца занятий. Сможете принять участие в конкурсах по сальсе, которые проходят в Киеве и других городах Украины в течении года. Сальса делиться на несколько направлений:
Руэда касино, клубная руэда
Этот танец родился на Кубе и уже распространился во многие города мира. Это коллективный танец, который танцуется парами, требующий от исполнителей внимательно и быстро выполнять фигуры, следуя командам «ведущего» — кантора. Кантор, обычно один из танцоров, посредством команд, отдаваемых голосом и жестами, ведет танцоров через последовательность коротких комбинаций. Некоторые движения подразумевают смену партнеров по ходу танца.
Кубинская руэда
Исполнние руеды в разных местах заметно отличаются. На кубе, подразумевается, что техника должно быть не рафинированой и в значительной мере является театрализованым действом. Например, некоторые движения не требуют большой техники, так как состоят из произвльных, прыжков, притопываний и тому подобное. Хотя кубинская руэда и не требовательна к исполнителям, она поднимает настроение и вызывает улыбку на лицах.
Руэда в стиле майами
Руэда в стиле Майами, так же включает подобные игровые позиции, но главным образом, основывается на движениях, требующих от исполнителя технического мастерства. В обоих случаях Руэда Касино это веселая и захватывающая альтернатива парной сальсе. Так же необходимо уметь синхронизировать свои движения со всей командой, понимать ритм и хорошо помнить движения, опытный танцор может исполнить 150-300 команд-движений. Большое кличество движений руэды можно танцевать в паре.
Колумбийский стиль, кумбия
Он возник в Торонго. Основной шаг состоит из счета на 5 по диагонали под углом приблизительно 45 градусов, на счет 1 и 5. Этот стиль легко узнаваем по характерному притопу, он танцуется по кругу, чем отличается от линейной сальсы Нью-Йорк или Л.А. В нем так же присутствует множество поворотов, которые получаются в результате работы ног.
Кубинский стиль и Майами
Эти стили немного похожи, в особенности так как они оба мужские стил, с множеством броских движений руками, которые напоминают поглаживание или приглаживание волос. Хоть стиль маями имеет кубинское происхождение он немного сложнее. Впрочем, для большинства танцоров, это овладевание базовой техникой, что так трудно изобразить танцорам не латинского происхождения. На социальном уровне, к технике поворотов и работы ног ведомого партнера предъявляются весьма скромные требования.
Стили Л.А и Нью-Йорк
Нью-Йорк и Л.А. стили тесно связаны между собой. И тот и другой стили базируются на основном шаге мамбо и танцуются линейно. Стиль Нью-Йорк называют танцем на «2″, хотя многие ньюйоркцы танцуют на «1″. Существуют два варианта шага мамбо в этом стиле. Первый — современное мамбо (так называемый стиль Эдди Торреса), и стиль «Палладиум» (по названию знаменитого клуба в Нью-Йорке — «Храма Мамбо» — прим. переводчика). Стиль Эдди Торреса отличается плавным, ровным ритмом движений тела с шагом без переноса веса на «4″ и на «8″. Стиль «Палладиум» более похож на мамбо пятидесятых, где такой шаг без переноса веса приходится на «5″ и на «1″. В отличие от современного стиля он более «рваный», синкопированный, его интерпретации исполнителями зависят от положения ног на счет «4″ и «8″. Стиль Нью-Йорк, как никакой другой, позволяет широко интерпретировать технику основного шага, и здесь я привела самое примитивное толкование.
Стиль Л.А. основан на современном шаге мамбо, но исполняется с брейком на «1″. И Нью-Йорк и Л.А. стили включают одни и те же комбинации, которые составляют невероятно богатый репертуар. Их различают лишь тонкие стилистические особенности. Например, если вы смотрите из окна на группу танцоров, исполняющих как Нью-Йорк, так и Л.А., но не слышите музыки и не можете определить, кто на какой счет танцует, вы все равно заметите разницу. Исполнители сальсы Нью-Йорк более сдержаны, элегантны, этот танец позволяет тоньше интерпретировать музыку, дамы в этом танце стремятся раскрыть свою чувственность, чтобы через нее выразить сложность танца. В отличие от тонкой нюансировки исполнителей Нью-Йорка, танцоры Л.А. захватывают ваше внимание невероятным взрывным характером движений, сложными комбинациями и трюками. Здесь танцоры стремятся выразить жесткость и резкость, и при этом жизнерадостность. Партнеры пытаются расцветить базовую технику разнообразными «украсками»…
Другой компонент сальсы, который, кажется, обязателен для танцора, практикующего Нью-Йорк или Л.А. — это «шайнс» (Shines) (вариации, не основанные на основном шаге и часто исполняемые сольно — прим. переводчика). Если коротко, то шайнс — это то, что позволяет отвлечься от роли ведущий/ведомый и делать что-то свое, и хотя шайнс дают свободу интерпретации обоим партнерам, стремление к гармонии согласованности должно сохраняться. Шайнс не свойственны для кубинской сальсы и сальсы Майами. И хотя родоначальниками шайнс стали танцоры Нью-Йорка, наибольшее развитие эти элементы получили в стиле Л.А., где шайнс приобрели некоторые черты хип-хопа и джазового танца. Такие эклектичные тенденции оставляют танцорам сальсы большой простор для творчества
Tecktonik – мегапопулярное массовое движение прогрессивной молодежи во Франции, обозначающее название вечеринки Hardtrance в парижском клубе Metropolis, известный торговый бренд, энергетический напиток, название компиляции Tecktоnik Killer и главное – танец, созданный клабберами Mеtropolis и перешедший из клуба на улицу.